Small Talk - a documentary
日常對話 -（紀錄片）
1/10/2021
「日常對話」 - “Small Talk” ( 2016 )
導演、編劇：黃惠偵 Hui-Chen Huang
監製： 侯孝賢 Hou Hsiao-Hsien
這部台灣影片不太明白為何將片名 「日常對話」譯成 “Small Talk”? 在英文Small talk** 意味不重要類似寒諠應酬之語。中文片名「日常對話」似乎較達意。雖不見得每句話都代表什麼意義，卻是親人之間飽含深情有溫度的話語，甚至由小女童口中說出的話，也帶著丁點溫暖和關切。
這部台灣本土影片由母女之間的關係出發，間接提出的議題包括女性意識、同性戀及新舊世代在社會思維及價值觀導向的轉折。片中敘述者女兒為這部電影的作者兼導演。母親的職業為喪葬儀式中的牽亡者，在社會上是最底階層的工作。單親的媽媽獨自養大兩個女兒，母女之間除起居吃食外沒有交集，表面看似乎沒什麼感情的母女關係，內裏卻深藏一段家庭秘密和説不出口的情結。
觀眾或許很早就看出這位非常男性化的媽媽有同性戀傾向，因我們是現代人，當今社會規範和尺度已和上世紀中起了絕大遷異，對同性族群的認知較前更瞭解更寬容，有了長足的進步。
年輕的母親既然有同性傾向，族中親人口雖不言卻心知肚明。”女大當嫁” 族老說，祖墳牌位上沒有外婆的名字，因為女人不算數，意味著不嫁人死後沒人燒香敬拜。社會上男女不平等現象舉世皆然，至今有些國度仍延續著傷害女性身心的古老儀式，西方國家中也依然存在不平等現象。這是個大議題，電影藉由掃墳一幕清描淡寫的日常對話傳出，對我來説比女權人士的吶喊還要振聾發聵！
同性戀的議題近二三十年來在國內已有大幅度的長進，許多這方面影片陸續出籠。個人看法有少數影片是有目的揭櫫此議題，但故事編寫不真實，演員演出不自在（這當然是限於自己這方面的電影看的不多）。「日常對話」卻是真人現身説法。女兒從二十多年前就開始有意識的録影，多半在平日極自在的情況下拍攝現場實況，記載片片段段家庭生活點滴，包括彼此之間的對話。
作者自己有一個稚齡女兒，養兒方知父母恩，開始想和母親做進一步的溝通，解除彼此心防。和下一代子孫對話，由他（她）們口中，明顯看出新世代的年輕人對這些議題已去除許多過往偏見，接受的意願及尺度更寬鬆，這是時代變遷帶來的轉變。由告解（直面溝通）到瞭解，達至最後的和解，故事有了個較圓滿的結局，這個親身示範也間接影響到下一代人切身的福祉！
黃導拍片的風格明顯受侯孝賢啓發。故事進行順著生活的步伐，時而正敍、時而讓時光逆流，補足許多造成難言之隱多年前的舊事。其中父親尚在家中時發生的家暴事項，是造成母女之間多年心結的一條鎖鏈。
和侯導一樣，她的鏡頭移動極其徐緩，如同日本是枝導演所說的：「宛如 走路的 速度」（是枝裕和導演自稱風格受侯導啓發）。真實的反應環境及時代背景的畫面處理，演員們其實就是演自己，敍述和佈局包括剪輯，手法圓熟不見斧鑿痕迹，整個故事具備真實性。
一部講述自身成長過程週遭親人的故事，一個可能日常平淡但雋永銘心，並未如有些類似題材影片被戲劇化成為煽情的故事，觀者涕泗橫流，看完就丟開，沒有痛癢。
作者拍片的過程成為自身療癒的過程，和母親的心結由溝通瞭解至和解。經過作者多年的思考經營以及團隊精心設計安排，這個故事升級為一個藝術作品。不僅止於作者個人的心路歷程，還反應出一個社會如何由較原始家族群落的狀態，遞進至今日許多議題都能浮上檯面的一個微型浮世繪，也成了社會自我觀照的一面鏡子。
在這𥚃我想介紹從前影社放映過的兩部紀錄片，都是由親人親自上陣，拍攝自己最親近的人的影片，同樣的都更具可信度，也更容易打動人心:
“My Architect “ by Jonathan Kahn, (US), 2003
Director Nathaniel Kahn searches to understand his father, noted architect Louis Kahn, who died bankrupt and alone in 1974 (IMDB)
“Stories We Tell” by Sarah Polley (Canada), 2012
A film that excavates layers of myth and memory to find the elusive truth at the core of a family of storytellers.
【註】** Small talk :“conversation about things that are not important, often between people who do not know each other well” - from Cambridge Dictionary
Grace
